8.08 – piątek – godzina 20:30
/wieża kościoła św. Katarzyny /
Weekend litewski – 150 lat Čiurlionisa – synteza sztuk
(koncert z improwizacjami do muzycznych obrazów Čiurlionisa)
Urtė Krutkevičiūtė
Ignas Vydeika
Vilius Aleinikovas
(Kłajpeda/Litwa)
Witold Maciak
Zuzanna Podolak
Artur Samul
Monika Kaźmierczak
(Polska)
Witold Maciak, Ignas Vydeika
Mikalojus Konstantinas Čiurlionis (1875-1911)
Preludium Pastoralė VL 187 (opr. I. Vydeika)
Improwizacja na temat obrazu Viršelio Poezye ir kompozicijos eskiazi
(Okładka Poezyi i szkic kompozycyjny)(opr. I. Vydeika)
https://ciurlionis.eu/content/virselio-poezye-ir-kompozicijos-eskizai-cg-56-26
Zuzanna Podolak, Artur Samul
Improwizacja na temat obrazu Karalių pasaka (Opowieść o królach)
https://ciurlionis.eu/content/karaliu-pasaka-35
Loreta Narvilaitė (*1965)
Pavasario motyvas (Motyw wiosenny, inspirowane obrazem M. K. Čiurlionisa o tym samym tytule)
https://ciurlionis.eu/content/pavasario-motyvas
Monika Kaźmierczak
Magdalena Cynk-Mikołajewska (*1968)
Angelas (Angelo preliudas) (Preludium aniołów, inspirowane obrazem M. K. Čiurlionisa o tym samym tytule)
https://ciurlionis.eu/content/angelo-preliudas
Urtė Krutkevičiūtė
Giedrius Kuprevičius (*1944)
Preludium in memoriam M. K. Čiurlionis (opr. S. Žilevičius)
Vilius Aleinikovas
Improwizacja na temat szóstego obrazu cyklu Laidotuvių simfonija (Symfonia pogrzebowa)
https://ciurlionis.eu/content/laidotuviu-simfonija-7-paveikslu-ciklas
Zuzanna Podolak, Artur Samul
Improwizacja na temat obrazu Žiema II (Zima II)
https://ciurlionis.eu/content/ziema-2
Artur Samul
Improwizacja na temat obrazu Žiema IV (Zima IV)
https://ciurlionis.eu/content/ziema-4
Saulė eina Svarstyklių ženklu (Słońce w znaku Wagi, inspirowane obrazem M.K.Čiurlionisa o tym samym tytule)
https://ciurlionis.eu/en/content/saule-eina-svarstykliu-zenklu
ok. godz. 21.15
Kamil Cieślik (*1991)
Opowieści Fontanny Heweliusza (2016) na carillon, elektronikę i Fontannę Heweliusza
URTĖ KRUTKEVIČIŪTĖ
urodzona w 2007 roku na Litwie w Kłajpedzie, jest uczennicą gimnazjum w Kłajpedzie. Jej zainteresowanie muzyką kształtowało się od najmłodszych lat, począwszy od nauki gry na pianinie, lekcji śpiewu w chórze i zajęciach zespołowych, a skończywszy na recenzjach muzycznych i analizie muzyki ludowej.
Carillonowa podróż Urtė rozpoczęła się jesienią 2022 roku, kiedy to rozpoczęła się pierwsza sesja projektu „Atrask Karilioną” (Odkryj carillon), prowadzonego przez Monikę Kaźmierczak. Dla Urtė projekt ten jest idealnym miejscem do poszerzenia jej muzycznych horyzontów, odkrycia nowych, ekscytujących instrumentów i włączenia innych zainteresowań artystycznych podczas tworzenia nowych aranżacji na carillon.
Mimo młodego wieku, Urtė jest przekonana, że jej ścieżka zawodowa po ukończeniu szkoły nadal będzie związana z muzyką. Carillon jest narzędziem, które pomaga jej zachować i rozwijać miłość do muzyki, jednocześnie zdobywając teorię muzyczną i wiedzę praktyczną.
VILIUS ALEINIKOVAS
rozpoczął naukę muzyki w wieku pięciu lat w gimnazjum artystycznym im. Eduardasa Balsysa w Kłajpedzie, gdzie jego głównymi kierunkami były fortepian i dyrygentura chóralna, a następnie kontynuował naukę w Narodowej Szkole Artystycznej im. M. K. Čiurlionisa, gdzie studiował dyrygenturę chóralną i orkiestrową u Ricardasa Šumili i profesora Martynasa Staškusa. Jest laureatem kilku krajowych konkursów dyrygenckich i zadebiutował w 2023 roku z orkiestrą symfoniczną szkoły w Palanga Kurhaus. W 2025 roku został przyjęty do Litewskiej Akademii Muzyki i Teatru, aby kontynuować studia w zakresie dyrygentury orkiestrowej. Oprócz dyrygentury zdobył również uznanie jako pianista i wokalista. Interesuje się nauką, sztuką wizualną i budownictwem instrumentów muzycznych.
IGNAS VYDEIKA
jest studentem drugiego roku saksofonu w Litewskiej Akademii Muzyki i Teatru w Wilnie. Na carillonie gra od 2019 roku. Od 2023 roku jest również studentem Królewskiej Szkoły Carillonowej „Jeff Denyn”. W tym czasie brał udział w wielu festiwalach, w tym w zeszłorocznym Gdańskim Festiwalu Carillonowym. Obecnie uczy się gry na carillonie u Moniki Kaźmierczak i Eddy’ego Mariëna.
WITOLD MACIAK
klawesynista, kompozytor, uczeń ZPSM nr 1 w Warszawie oraz Królewskiej Szkoły Carillonowej w Mechelen (Belgia). Swoje umiejętności gry na carillonie kształcił podczas lekcji oraz kursów w Polsce i za granicą (Eddy Mariën, Monika Kaźmierczak, Rien Donkersloot, Boudewijn Zwart). Witold interesuje się łączeniem światów muzyki dawnej oraz nowej, chętnie wykorzystując instrumenty elektroniczne i historyczne oraz badając ją pod względem zachodzących zjawisk mikrotonalnych.
ZUZANNA PODOLAK
absolwentka OSM II st. na specjalności skrzypce oraz Archidiecezjalnego Instytutu Muzyki Sakralnej w Przemyślu.
Aktualnie studiuje psychologię oraz muzykę kościelną.
Jest laureatką konkursu na zaaranżowanie utworu M. K. Čiurlionisa, który odbył się w Akademii Muzycznej w Gdańsku w listopadzie 2024 roku. Aranżacja wyłoniona w konkursie, jak i inne opracowania jej autorstwa są odtwarzane o pełnych godzinach przez automat carillonu Ratusza Głównego Miasta w Gdańsku.
ARTUR SAMUL
absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku na kierunkach: kompozycja, śpiew solowy oraz klawesyn. W trakcie studiów klawesynowych doskonalił także grę na carillonie, a samodzielnie oraz podczas warsztatów uczył się komponować i aranżować utwory na carillon.
Jest autorem kompozycji i opracowań granych o pełnych godzinach przez automat carillonu Ratusza Głównego Miasta w Gdańsku. Jego aranżacje utworów M. K. Čiurlionisa zostały wyłonione w konkursie i są odtwarzane przez automat gdańskiego ratusza.
jest gdańską carillonistką od 2001 roku. Absolwentka Akademii Muzycznej w Gdańsku (Teoria Muzyki, Muzyka Kościelna, Dyrygentura Chóralna) oraz Niderlandzkiej Szkoły Carillonowej w Amersfoort. Naukę gry na carillonie zaczęła podczas kursów organizowanych przez Muzeum Historyczne Miasta Gdańska, które prowadził Gert Oldenbeuving z Holandii. Laureatka wielu stypendiów i kilku międzynarodowych konkursów gry na carillonie.
W 2012 roku uzyskała doktorat w zakresie gry na carillonie na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Obecnie jest adiunktem na Akademii Muzycznej w Gdańsku, gdzie uczy m.in. carillonu. Działa w Polskim Stowarzyszeniu Carillonowym. Od 2018 roku nominalnie pełni funkcję carillonistki miejskiej. Aktywnie organizuje koncerty w Gdańsku (m.in. Gdański Festiwal Carillonowy, cykl Muzyka z gdańskich wież z zespołem Tubicinatores Gedanenses, cykl Mobillon), kursy gry na carillonie i sama koncertuje w Polsce i na świecie, m.in. na Litwie, we Francji, Belgii, Holandii, Stanach Zjednoczonych, Irlandii, Portugalii i in. Dokonuje wielu premier nowej muzyki na carillon. W 2021 roku otrzymała najważniejsze wyróżnienie kulturalne w Gdańsku – nagrodę Splendor Gedanensis oraz brązowy medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. W 2022 nagrany przez nią album Contemporary Carillon (PWM, seria Anaklasis) uzyskał nominację do nagrody Fryderyków w kategorii muzyki klasycznej.
Fot. Romualdas Budriunas
(ur. 1965) studiowała w Konserwatorium im. Stasysa Šimkusa w Kłajpedzie, pobierając również lekcje kompozycji. Studia kompozytorskie kontynuowała w Litewskiej Akademii Muzyki i Teatru pod kierunkiem prof. Juliusa Juzeliūnasa, którą ukończyła w 1989 r., a w 1996 r. zakończyła staż asystencki.
Od 1989 r. pracuje jako wykładowca w Konserwatorium im. Stasysa Šimkusa w Kłajpedzie, gdzie obecnie uczy kompozycji, historii muzyki litewskiej i historii muzyki współczesnej.
Od 1992 roku jest członkinią Związku Kompozytorów Litewskich. Otrzymała stypendium państwowe w latach 1995, 1998, 2004, 2010 i 2020.
Od wielu lat aktywnie działa jako menedżerka i promotorka muzyki współczesnej. Dyrektorka artystyczna festiwali Dune 0 Music Returns w Kłajpedzie.
Od 2005 roku została mianowana zastępcą dyrektora ds. kultury i dyrektorem artystycznym festiwali organizowanych przez Salę Koncertową w Kłajpedzie, w tym Music of Changes, Salve Musica, Klaipėda Music Spring i Klaipėda Carillon Festival. Pracowała w Sali Koncertowej w Kłajpedzie do stycznia 2024 roku.
Wielokrotnie była kompozytorką-rezydentką w Visby International Centre for Composers (Szwecja), prowadziła seminaria na temat swojej i litewskiej muzyki w Gotland School of Music Composition. W listopadzie – grudniu 2024 jest kompozytorką-rezydentką w AIR – ARTIST IN RESIDENCE Niederösterreich (Austria).
L. Utwory L. Narvilaitė były wykonywane na wielu festiwalach na Litwie i za granicą, w tym Pianissimo (Sofia, Bułgaria), Arsenals, 12th International Contemporary Music Festival (Ryga, Łotwa) Youth Music Forum, Season Premieres (Kijów, Ukraina), Festival Alexandre Paley et ses amis (Moulin d’Andé, Francja), Gdański Festiwal Carillonowy (Polska), Festiwal Glasperlenspiel (Tartu, Estonia), a także na litewskich festiwalach: Sounds of Sweden, Vilnius Festival, Vilnius Piano Festival, Lithuanian Music Spring, Gaida, Young Music, 6th Drums and Percussion Festival, E.Grieg and M.K. Čiurlionis Music Festival, Pažaislis Music Festival, Kaunas Carillon Festival, Festival From up close, Klaipėda Festival, Klaipėda Music Spring, Dune, Music Returns, Music of Changes, Klaipėda Carillon Festival, Curonian Split Festival, Thomas Mann Festival, Youth Chamber Music Days / Druskomanija, Summer of Organ, Ukmergė Percussion i inne.
Utwory Narvilaitė były również wykonywane na koncertach w Szwecji, Norwegii, Łotwie, Polsce, Ukrainie, Słowenii, Chorwacji, Wielkiej Brytanii, Włoszech, Niemczech, Szwajcarii, USA, Argentynie i innych krajach.
jest toruńską kompozytorką, inicjatorką i organizatorką wielu wydarzeń kulturalnych oraz artystycznych projektów edukacyjnych. Pisze kompozycje solowe, kameralne, orkiestrowe i chóralne, które wykonywane są na wielu festiwalach i koncertach w miastach regionu, Polski i Europy, m. in. w Kłajpedzie, na Gotlandii, w Szwajcarii, na Węgrzech, Ukrainie, Holandii, Belgii, a także w Stanach Zjednoczonych i Brazylii. Pisze m. in. na zamówienie Urzędu Miasta Torunia, Pomorskiego Towarzystwa Muzycznego, Zespołu Szkół Muzycznych w Toruniu, Filharmonii Pomorskiej, Multicameraty czy Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej. Jej utwory wykonywali również m. in. Gotlands Blassarkvintett, Hevelius Brass, Copernicus Brass, Cappella Bydgostiensis, Narodowa Orkiestra Łotewska, Międzynarodowa Orkiestra Symfoniczna „Probaltica”, Cappella Gedanensis, Norddeutche Sinfonietta, Orkiestra Filharmonii Zielonogórskiej, Orkiestra Kameralna Polskiego Radia „Amadeus”, Chór „Astrolabium” oraz Sepia Ensemble. Kompozytorka współpracowała z wieloma dyrygentami, m. in. z Mirosławem Jackiem Błaszczykiem, Jerzym Swobodą, Jose Maria Florencio, Mariuszem Smolijem, Jerzym Salwarowskim, Kazimierzem Kryzą, Zygmuntem Rychertem, Modestasem Pitrenasem, Rubenem Silvą, Rafałem Kłoczko, Pawłem Przytockim, Agnieszką Duczmal. Najważniejszymi utworami w jej twórczości wydają się być kompozycje wokalno-instrumentalne, nawiązujące tematyką do kultury i historii Torunia, jak np. „Sinfonietta flisacza”, „Uwertura Toruńska”, „Jarmark Katarzyński”, „Kantata inkorporacyjna na cześć hołdu toruńskiego 1454” do słów króla Kazimierza Jagiellończyka, w której oprócz chóru i orkiestry wykorzystała dźwięk wielkiego średniowiecznego dzwonu Tuba Dei, „Kantata na cześć II pokoju toruńskiego 1466”, „Oratorium o życiu bł. ks. Stefana Wincentego Frelichowskiego” czy opera lalkowa dla najmłodszych „Tuba Dei i Anioły”. Podczas prawykonań występuje czasem w roli dyrygenta.